’Etude de danse’ konstelliert sich mit Hilfe von Zufallsoperationen ständig neu. Ähnlich wie in einem dreidimensionalen Würfel, bestehend aus 16 x 16 Takten, werden diese immer wieder neu zusammengestellt. Die 16 Matrizen wiederum bestehen aus Vierergruppen mit je 4 Versionen. Die Gruppen beinhalten Strukturtypen wie Einzelton/Intervall/Akkord, Polyphonie, Skalen, Repetitionen. Die Vierergruppierung setzt sich auch in der Verwendung des 4/4-Taktes fort. Jedes Viertel in den Takten ist zumeist in vier weitere 16tel-Noten aufgeteilt. Gelegentlich erklingen allerdings auch 32tel-Noten. Die musikalischen Strukturen sind allesamt algorithmisch entwickelt und benutzen ein gemeinsames Tonhöhenschema, das sich durch unterschiedliche Dichte und Konstellation in den 4 Strukturtypen artikuliert. Die Mischung aus Zufall und Festlegung bilden in dieser Komposition das kreative Potential. Die Maschine, die letztendlich einem mehrdimensionalen Würfel gleicht, fungiert wie ein Generator. Dieses Prinzip ist einem historischen musikalischen Würfelspiel entlehnt, das zu Zeiten Mozarts weit verbreitet war. Interessanterweise fand das Thema Zufall also schon im 18. Jahrhundert Anklang, wurde aber erst im 20. Jahrhundert in der heute bekannten Radikalität genutzt und akzeptiert. Insofern bildet dieses Werk einerseits eine Brücke zwischen einem Prinzip aus der Klassik und den Ansprüchen der Moderne, wie sie von Cage und Xenakis artikuliert worden sind. ‚Etude de danse’ geht zurück auf ‚Etude interactive’ (Brümmer/Dipper, 2011), das auf demselben Notenmaterial basiert. Bei ‚Etude de danse’ ist die Art der Interaktion vollkommen neu gestaltet. Die Musik wird durch die Bewegungen des Tänzers initiiert und der Tanz ist Teil der Hervorbringung der Musik.